据悉，缂丝工艺自宋元以来便一直是皇家御用织物，常用以织造帝后服饰、御真（御容像）和摹缂名人书画。缂丝虽美，但复杂的工艺和长久的耗时制约了它的生产和传播。每一件缂丝作品，都需要熟练的匠人花费数月乃至数年来完成。因而缂丝制品产量稀少、价格高昂，与许多中国传统的工艺相似，遭遇到传承的困境。 

在此次“白露为霜”当代艺术展中，来自西浦工业设计系的胡行健、邱耘丹和建筑系的左安南三位大学生展示了他们新式缂丝艺术品。这些作品汲取了传统缂丝工艺的精髓和灵感，用现代编程技术和解构主义重新演绎了古典艺术，让古音奏出充满时代感的新韵。 

胡行健和邱耘丹的作品源于缂丝编织纹理的灵感，他们将整幅画面分成不同的色块区域形成整体构图，利用计算机编程技术模仿缂丝纹理在限定区域内随机上色，呈现出变化无穷、极具现代感的艺术作品。左南安用解构主义重新诠释缂丝，他结合自己感兴趣的西方文化，从画作、音乐、诗、建筑物、电影这五种艺术形式中抽取出一个共同的主题，将其具象化，用编程转化结构布局，从而形成缂丝的纹理。 

据了解，今年夏天，三位同学走进苏州一家古老的缂丝工坊探访缂丝工艺，并跟随缂丝大师蔡霞明学习操作缂丝编织技术。在与蔡霞明的交流中，了解到缂丝源远流长的历史以及现代遭遇的困境。胡行健回忆起当时的情景，说：“在看到真实的缂丝艺术品后，我们不禁为其精美所惊叹，另一方面，我们也自发想要结合自己的专业所学，探索如何令这项传统工艺焕发新生。”他表示，通过这种方式，现在已能在实际手工制作过程中利用计算机制图技术，帮助匠人对缂丝成品进行预判，提高工作的效率。